青年鋼琴家袁芳，現任教于中央音樂學院，29歲便成為該院最年輕的副教授，近年來所教學生在國內外獲獎達20多人次。她曾被鋼琴泰斗保羅·巴杜拉·斯柯達贊譽為能彈出作曲家靈魂的少數年輕鋼琴家，被德國權威媒體稱為極富感染力的中國鋼琴家。袁芳六歲登臺，曾就讀于中央音樂學院附小、附中，師從中國著名鋼琴教育家吳元教授，后赴德國留學，成為當代著名鋼琴大師杰哈德·歐匹茲的第一位中國弟子，還曾師從密歇兒·舍爾弗教授，也曾得到偉大鋼琴家安德拉斯· 席夫指點。2008年以鋼琴和室內樂雙專業第一的成績畢業于慕尼黑音樂與戲劇學院，分別獲得德國所能授予的鋼琴演奏、室內樂的最高學位，被中國教育部認證為雙專業博士。袁芳曾多次在中國、美國、瑞士、希臘、西班牙、德國等國家和地區舉辦獨奏、協奏、室內樂音樂會，與國內外交響樂團合作，在國際鋼琴賽事上獲獎，并參加了眾多大師班和音樂節。作為獨奏家，她于2004年贏得慕尼黑國際青年鋼琴家舞臺最高獎，簽約耶胡迪·梅紐因現場音樂基金會。作為室內樂演奏家，創建了慕尼黑音樂學院鋼琴五重奏、Spianato鋼琴三重奏，成功策劃舉行了歐洲及中國巡演，簽約馬克思·黑格爾音樂節，在葡萄牙辛特拉音樂節上與著名大提琴家王健合作專場音樂會，還為巴伐利亞廣播錄制唱片。近年來，袁芳也活躍于中國舞臺，如國家大劇院音樂廳、中山音樂堂、深圳音樂廳、香港大會堂等，她還經常在國家大劇院等舉辦主題講座，在各地舉辦大師班并擔任鋼琴比賽評委。她曾在2011世界大運會藝術節上舉辦了袁芳鋼琴多媒體獨奏音樂會，曾與著名指揮家鄭小瑛、呂嘉、克里斯蒂安·愛華德、歐漢·沙列爾等合作，與國際著名歌唱家布萊恩·蒙哥馬利舉行冬之旅藝術歌曲巡演音樂會，并在北京現代音樂節上首演新作品，充分展現出中國新生代鋼琴家的出色天賦與實力。

2013 年，袁芳受國家大劇院藝術資料中心之邀，為音樂愛好者和琴童們策劃推出了經典鋼琴作品賞析系列講座，她通過獨特的講解和精彩的演奏，將作曲家的生平故事和一部部名作在周末午后呈現。繼第一講莫扎特的微笑之后，第二講舒伯特的自由與孤寂于近日成功舉辦，為人們講述了作曲家對自由的信仰以及因此終身品嘗的孤寂。

舒伯特——自由卻孤寂，他自由地飛翔在藝術的上空，卻給了自己一片心靈的靜寂，這份孤獨的靜謐伴隨著動人又充滿熱情的耕耘，映現了一位偉大藝術家的悲情底蘊，這張自由卻孤寂的網已化作一首首美麗的歌曲融化在你我的生活中。 作為對德奧作品有所鉆研的音樂家，袁芳深諳舒伯特的自由與孤寂，并通過音樂和講解引領聽眾體會舒伯特的這種心境。舒伯特曾說：世人最喜愛的音樂，正是我以最大痛苦寫成的。這最大痛苦是什么？雖然他的內心非常美好，向往光明的，但生命中還是有一些不如意，我覺得所有偉大的藝術作品，無論音樂作品還是文學作品，都會直射這幾個主題：愛情、理想、矛盾的戲劇沖突、死亡以及精神的永恒，作品的共性，并不是我們多么懷念悲情，而是因為藝術是誕生于對生活苦難的察覺和理解中。幸福的活在當下，袁芳卻似乎有著關乎底蘊的悲情。悲情是每個藝術家的底蘊。袁芳說：我想在這一點上，舒伯特和莫扎特有些相似之處，他們內心情感豐富，都有很深的思想上的追求，但社會并沒有在他們在世時給他們很多幸福，他們在音樂中找到了一個非常好的出口，因此他們對人間艱辛的體會是很徹底的。在藝術這個情感豐富的世界中，他們并不是以痛苦作為抒發的形式，而是把痛苦化作了一種隱隱的憂郁，最主要還是體現了美好、感情的起伏,以及生命的力量。音樂與詩歌的結合，更是完美的抒發，呈現了人類的感情，體現了哲學性。