10月22日是浪漫主義鋼琴大師、偉大的音樂家弗朗茨.李斯特誕辰200周年的日子。這一天，由中國國家大劇院推出的盛宴李斯特系列鋼琴音樂會(huì)迎來了李斯特的傳人――匈牙利指揮家、鋼琴大師塔馬斯.瓦薩里。對于為何在這樣一個(gè)重要的日子里選擇在中國演出紀(jì)念李斯特的誕辰，瓦薩里先生說：我認(rèn)為中國代表著未來。在西方和美國，日趨明顯的，只有老年聽眾才愿意走進(jìn)音樂廳，聆聽古典音樂演奏，但是在東方，這一經(jīng)典藝術(shù)卻同樣吸引了年輕人。
　　
　　這是瓦薩里先生第一次來國家大劇院演出。與眾不同地，在演奏每首樂曲之前他都會(huì)先介紹所演奏的曲目和作者的背景資料。
　　
　　在前一天的采訪中，大師談到他的超越鋼琴系列音樂會(huì)。在這一系列音樂會(huì)上，他不僅演奏經(jīng)典鋼琴曲目，還介紹作曲家的人生和作品的創(chuàng)作背景。這種交流形式的系列音樂會(huì)每年都會(huì)上演幾場，反響極為熱烈。
　　
　　我現(xiàn)在正在逐步增加這種形式的演出。我知道，欣賞嚴(yán)肅音樂不是一件輕松的事。青年人們轉(zhuǎn)身離去，是因?yàn)樗麄冊诜泵Φ膶W(xué)業(yè)之外實(shí)在沒有精力欣賞這么嚴(yán)肅的音樂。而相比于與日常所見所感緊密相連的舞蹈，繪畫和文學(xué)，音樂是相對抽象的。在嚴(yán)肅音樂演奏中間穿插講解，可以讓人感到放松，更容易進(jìn)入作品之中。比起從網(wǎng)絡(luò)上得到的冰冷信息，我所講的更多的是一些關(guān)于作曲家人性的內(nèi)容，這樣的內(nèi)容拉進(jìn)了觀眾和嚴(yán)肅音樂的距離，使他們能夠在作品中找尋自我，找尋自己的夢想。我強(qiáng)烈地感覺到，這對觀眾來說是多么重要。人們常常不知道，自己的身體里到底藏著怎樣的自我和夢想，聆聽古典音樂，可以讓你更好地認(rèn)識自我。在這里我也想以這樣的形式演出，只可惜我不會(huì)說中文，我需要找個(gè)好翻譯，大師笑著說。
　　
　　瓦薩里先以一曲貝多芬的《月光》拉開了整場演出的序幕。他的演奏溫文爾雅，沒有張揚(yáng)的肢體表現(xiàn)和情感宣泄，卻恰如其分地表達(dá)了作品的精髓。
　　
　　瓦薩里年少成名，8歲就在匈牙利的家鄉(xiāng)德布勒森登臺演奏，14歲即贏得了李斯特鋼琴比賽的金獎(jiǎng)，畢業(yè)于布達(dá)佩斯李斯特音樂學(xué)院，之后還成為著名的作曲家、音樂教育家柯達(dá)伊.佐爾坦的助理。瓦薩里青年時(shí)代多次在國際比賽中獲獎(jiǎng)，25歲開始在世界各地最重要的音樂中心巡回演出。錄制過多張反響極佳的唱片，并在擔(dān)任過多個(gè)世界知名交響樂團(tuán)的指揮和音樂總監(jiān)。
　　
　　談到自己對古典音樂的理解，他說：在中國這樣一個(gè)人口大國，古典音樂引起了這么多人的興趣，這不僅意味著古典音樂的勝利，同時(shí)對數(shù)以千萬計(jì)的人們來說更是不斷積累的財(cái)富。我認(rèn)為古典音樂和藝術(shù)是非常偉大的，因?yàn)樗梢曰菁按蟊姟Ｈ藗儚慕?jīng)典中收獲愉悅，忘記煩惱。我們知道經(jīng)典音樂和經(jīng)典文學(xué)一樣，人們在欣賞的同時(shí)要付出精力去學(xué)習(xí)和記憶，但你從中收獲的東西會(huì)更多。所以，當(dāng)你看到中國這樣一個(gè)大的市場，在這里音樂和藝術(shù)可以惠及更多的人，你不得不承認(rèn)，就算再多一場李斯特之夜的演出在布達(dá)佩斯也好，在巴黎也好，都不會(huì)比在北京更有意義。
　　
　　隨后演奏的肖邦《B小調(diào)第三鋼琴奏鳴曲》和柯達(dá)伊的《馬羅謝克舞曲》進(jìn)一步展現(xiàn)了大師深厚的功力和對藝術(shù)深刻的理解。他的雙手在鍵盤上飛舞，技巧出神入化。那流暢的旋律中訴出的作者的歡樂與傷感不經(jīng)意間撥動(dòng)了你的心弦，我們甚至顧不上贊嘆作品本身的美妙，就已被作者熱愛真和創(chuàng)作善的靈魂所深深感動(dòng)。
　　
　　近年來瓦薩里把大部分的精力放在指揮，寫作和鋼琴上。在過去30年時(shí)間里，瓦薩里先生一直醉心于指揮，已很少進(jìn)行鋼琴演奏。事實(shí)上，在2000年，他甚至決定不再進(jìn)行鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)，或者一年至進(jìn)行一場；而正是在那一年里，他與第二任妻子結(jié)婚，在妻子的強(qiáng)烈要求下，他才開始重新和鋼琴緊密結(jié)合，我們在今天也才有幸聽到他的鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)。
　　
　　作為音樂會(huì)的最后一首曲子，瓦薩里演奏了李斯特根據(jù)貝里尼歌劇《諾爾瑪》改編的幻想曲。一曲終了，意猶未盡的觀眾情不自禁地鼓掌贊嘆。
　　
　　在采訪中，瓦薩里暢談了自己心中的李斯特：李斯特的作品總是引起人們的爭議。很多人不喜歡，首先是由于李斯特的作品對技巧的高要求使演奏者在演奏的時(shí)候很容易出錯(cuò)，這也使得很多人在演奏時(shí)更像是在做體育運(yùn)動(dòng)，好像越快越有利，才是越好的，反而沒有演奏出作品真正所要表達(dá)的東西。這正是人們對李斯特作品誤解的地方。李斯特是音樂中的偉大詩人。他的很多鋼琴作品都是在僅僅聽過原作之后，從中得到靈感而編寫的，并不是單純的改寫，其中融入了他本人豐富情感。李斯特在他繁忙的一生中創(chuàng)作了2000首作品。這些作品并不是首首精品，其中還有一些充滿了現(xiàn)代感，也使得一些喜歡浪漫主義音樂的人無法欣賞。
　　
　　說到興致處，這位大師說道：李斯特是一個(gè)非常好的人，一生幫助過無數(shù)人，具有非常偉大的靈魂。而另一個(gè)人們不喜歡他的原因之一，也正是因?yàn)椋鳛橐粋€(gè)人來說，李斯特太成功了。他在藝術(shù)領(lǐng)域表現(xiàn)出來的無以倫比的天賦，他一生取得了無數(shù)的成功，另外，他還是個(gè)美男子。當(dāng)人們普遍認(rèn)為應(yīng)該為天才在饑餓中悲慘離世而扼腕嘆息的時(shí)候，這個(gè)天才卻一直無比成功，直到生命的盡頭。即使這樣，他還認(rèn)為自己是不幸福的。
　　
　　對于以78歲的高齡依然活躍于世界樂壇上，瓦薩里先生說：這對我來說并不難，我現(xiàn)在感覺就像20歲一樣。這完全得益于瑜伽，從1958年開始我一直系統(tǒng)地練習(xí)瑜伽。現(xiàn)在我甚至感覺比20歲的時(shí)候還要精力充沛。
　　
　　說到近期的計(jì)劃，他說，最重要的是要完成自己2000多頁的自傳。多年來他一直堅(jiān)持寫作詩歌。除此之外，他還想多指揮幾部歌劇作品。